¿Ir a un museo… para acostarte en una hamaca? Sí, y además escuchar sonidos de la selva. La nueva instalación “Mɨ Thari” llegó al patio central del Museo Tamayo como parte de la exposición Wayamou: Lenguas de lo común, una propuesta artística que invita a detenerte, respirar y reconectar con el cuerpo desde el arte contemporáneo.

La pieza fue creada por la artista mexicana Laura Anderson Barbata, en colaboración con la artista Sheroanawe Hakihiiwe, la cual propone un espacio donde el público no solo observa, sino que habita la obra.

Aquí puedes recostarte, sentarte o simplemente quedarte un rato en silencio mientras el entorno sonoro —con sonidos de la selva y la voz del artista yanomami Sheroanawe Hakihiiwe— transforma la experiencia en un momento de pausa dentro del museo.

¿De qué trata “Mɨ Thari”, la instalación de hamacas del Museo Tamayo?

La obra está compuesta por varias hamacas dispuestas en el patio del recinto. No son solo un elemento decorativo: forman parte de una propuesta que reflexiona sobre el descanso, el contacto con el cuerpo y la relación con la naturaleza.

Para Anderson Barbata, este gesto también tiene una dimensión política, ya que invita a desacelerar y generar un espacio colectivo de contemplación.

La instalación es parte de la exposición Wayamou: Lenguas de lo común, que reúne el trabajo de Laura Anderson Barbata y Sheroanawe Hakihiiwe, artistas que exploran la espiritualidad, la cosmogonía y el conocimiento ancestral. El título “Wayamou” hace referencia a un diálogo ceremonial en la cultura yanomami que busca resolver conflictos y mantener la paz, idea que atraviesa toda la muestra.

Una exposición para sentir, no solo mirar

Más allá de las piezas tradicionales, Wayamou: Lenguas de lo común propone una experiencia sensorial. Además de “Mɨ Thari” destacan otras obras como una pieza sonora que muestra voces y narrativas indígenas.

La intención es que la experiencia no termine al salir, sino que, como menciona la artista, “la visita deje una semilla” que continúe fuera del recinto.

¿Quién es Laura Anderson Barbata?

Laura Anderson Barbata es una artista transdisciplinaria nacida en la Ciudad de México que ha desarrollado proyectos comunitarios en la Amazonía, el Caribe, Estados Unidos y México. Su trabajo aborda temas como justicia social, ecología, memoria y colaboración con comunidades indígenas. Su obra forma parte de colecciones como el Metropolitan Museum of Art, Harvard Art Museums y el Museum of Latin American Art.

Esta instalación convierte la visita al Museo Tamayo en algo más relajado e interactivo. No necesitas saber de arte contemporáneo: solo llegar, elegir una hamaca y dejarte envolver por la experiencia. Es ideal si buscas un plan tranquilo, diferente y gratuito con tu entrada al museo.