La Facultad de Arquitectura recibe esta muestra como algo más que una exposición. Es el reencuentro con Pedro Trueba, egresado de la UNAM, quien vuelve a Ciudad Universitaria después de construir una trayectoria artística sólida donde la arquitectura sigue siendo la base de todo.

Para estudiantes de CU —no sólo de arquitectura, también de artes, diseño o incluso ciencias sociales— esta exposición funciona como recordatorio de algo clave: tu carrera no te limita, te expande.

De la forma al espacio: ¿qué significa realmente?

El título no es gratuito. “Transitar la imagen” implica movimiento, evolución, cambio.

El propio Trueba lo explica así:

“Partir del realismo y evolucionar hacia lo abstracto… ya una vez que se domina eso, uno puede transitar hacia la pintura abstracta, que son emociones y sentimientos”.

En otras palabras: primero aprendes las reglas, luego decides cómo romperlas.

La exposición reúne 50 pinturas que van desde lo figurativo hasta lo abstracto, pasando por propuestas conceptuales y composiciones con una fuerte carga arquitectónica. Es un recorrido que muestra cómo una idea puede transformarse sin perder su raíz.

Cuando lo real y lo abstracto conviven

Uno de los elementos más interesantes de la muestra es cómo Trueba mezcla dos mundos: el realismo y la abstracción.

Un ejemplo claro está en sus obras donde aparecen figuras como el Ángel de la Independencia o el volador de Papantla. A primera vista, parecen piezas figurativas, pero el fondo es completamente abstracto.

“Me gusta jugar con esas sensaciones… combinar la abstracción y el realismo en una sola obra”.

Ese “juego” genera algo muy chido: el fondo abstracto se convierte en cielo, en atmósfera, en emoción.

Para estudiantes: esto también es aprender

Si estás en CU —especialmente en arqui— esta expo es casi una extensión de tus clases, pero sin presión de entrega.

Trueba lo dice directo para quienes quieren dedicarse al arte:

“Mucho trabajo, mucha pasión y mucho estudio… hacer muchas obras hasta encontrar tu propio estilo”.

No hay atajos. No hay fórmulas mágicas. Únicamente se trata de un proceso.

Y también hay algo importante: mostrar tu trabajo.

En ese sentido, esta muestra también es inspiración para quienes están empezando.

Arte vs inteligencia artificial: una conversación necesaria

En un momento donde la IA está en todos lados, Trueba pone sobre la mesa una diferencia clave:

“El artista arriesga todo… y los resultados son conmovedores”.

Mientras la inteligencia artificial trabaja con datos, el artista trabaja con experiencia, errores, emociones y decisiones. Esa carga humana es la que atraviesa la exposición.

¿Dónde y cuándo ver la exposición en la UNAM?

No te pierdas la exposición “Pedro Trueba. Transitar la imagen, de la forma al espacio”, disponible hasta el 27 de junio en la Galería María Luisa Dehesa de la Facultad de Arquitectura, dentro de Ciudad Universitaria (en la UNAM). ¡La entrada es completamente gratuita!

Es una excelente opción para aprovechar el tiempo libre entre clases, después de un café en Las Islas o simplemente como un plan sin gastar.