Circo de los horrores

vie 21 h, sáb 18 y 21:15 h, dom 17 h.

Por: Alejandra Jarillo

Al llegar al teatro Molière es probable que experimentes ese nerviosismo que se siente antes de entrar a la Casa de los Sustos: manos sudadas, pulso acelerado y predisposición al grito, ese miedillo que da ante lo inesperado, porque ésa es la esencia de El circo de los horrores, vivir lo inusual: el terror.

Pero no le saques, antes de decir “eso no es para mí”, debes saber que también te vas a reír, el espectáculo tiene un formato de cabaret (con sensuales vampiresas) combinado con teatro y asombrosas acrobacias –eso sí, tipo El exorcista, ¿recuerdas la escena de las escaleras?– y hasta danzas aéreas (una suerte de Cirque du Soleil maldito, pues son momias las que salen de sus mortajas), además de equilibristas en un patíbulo. Y como en todo circo hay payasos, pero éstos te sacarán una risa más bien histérica.

Nosferatu (Suso Silva, creador y director) es el maestro de ceremonias en este viaje dantesco, en el cual un simple mortal llega, por error, a un cementerio y es perseguido por seres terroríficos. «Mis principales influencias han sido el cine de terror: El gabinete del doctor Caligari, Nosferatu, y la literatura: Poe, H.P. Lovecraft, a quienes leo desde los 14 años», nos platica Suso.

La lujuria y el pecado son aderezos de este show de poco más de dos horas y que se desarrolla en una noche de tormenta. Así que están advertidos, es probable que el mismísimo demonio les ofrezca placeres prohibidos a cambio de su alma.

UNDEAD, UNDEAD, UNDEAD. La transformación de Suso Silva (director y creador del show) como Nosferatu requiere de prostéticos y maquillaje que toman hasta hora y media de trabajo.

HORROR EN GRANDE. La compañía que trae este espectáculo se llama Hasta que la Muerte nos Separe y está integrada por 250 personas, entre artistas y personal administrativo, con oficinas en Madrid, España.

TRILOGÍA DEL TERROR. Cuentan con distintas producciones concebidas como una trilogía cronológica: El circo de los horrores, El manicomio y Cabaret maldito. La idea es que, en el futuro, todas se presenten en México.

ESCENOGRAFÍA VIP. Si bien en El circo… la escenografía no tiene demasiados elementos (porque requieren de mucho espacio libre), está a cargo de Miguel Brayda, único Premio Nacional de Escenografía en España.

EL VESTUARIO. Durante la presentación se utilizan 80 trajes, 50 pares de zapatos, 200 metros de tela y cuatro cambios por cada actor. En total son 50 personas de gira, entre artistas, técnicos.

LAS MÁSCARAS. Se ha invertido tres meses (más de 600 horas) de trabajo para el resultado final. 90 kilos de plastilina savant, 160 kilos de escayola, 30 kilos de látex, 20 kilos de poliuretano. Y 500 horas de ensayos.